2018年4月2日上午9点，浙大传播大讲堂第186期在加拿大28开奖预测结果官网大神西溪校区教学主楼426开讲。中国电视艺术委员会《中国电视》高级编辑、中国传媒大学兼职教授、硕士生导师陈芳为我们带来了她对于纪录片的戏剧性的思考以及从业多年的宝贵经验。

要分析纪录片的戏剧性，首先心中要对纪录片有一个系统的认识，陈芳老师首先介绍了纪录片的类型划分：人文历史题材与社会现实题材。

中国在纪录片的探索上不断进步，长期以来，国内纪录片的创作崇尚纪实美学、纪实语态，这种倾向在上世纪末达到了巅峰，创作追求隐藏起创作者，表现生活的原生态，不用加任何的雕琢。近年来，中国的纪录片出现了一些新的特点，画面的审美感得到重视、平视的个人化叙事视角得到了广泛运用、大量使用复线叙事的结构。由此，纪录片的戏剧性特征也就越来越突出，成为了一个值得探讨的议题。

纪录片的戏剧性主要体现在“叙事的剧情化”和“剪辑的剧情化”上：

叙事的剧情化倾向首先体现在普遍强化故事性上，陈芳老师用《舌尖上的中国》交叉叙事、《国脉——中国国家博物馆100年》多线叙事、《丝路，重新开始的旅程》聚焦40个人物故事等生动的例子加以阐释。另外，设置悬念也是纪录片叙事剧情化的一个重要手段，而悬念的设置是带有编导人员强烈的主观色彩的。

传统的纪录片基本上都是采用单线索剪辑方式，遵从时间和事件先行发展的顺序，保持真实感和连续性。而剪辑的剧情化便是打破原有的时顺序，往往时空交错、人物穿插、情节交织。相同的素材，不同的剪辑思路会造成差别极大的寓意，如今，这样的剪辑思路成为了纪录片的一种趋势，为纪录片注入了新鲜的血液，但前提是不伤害纪录片的真实性。具有代表性的有：《青春致敬青春》将两代人的故事穿插在了一起，营造了叙事时空上的跳跃感；《丝路，重新开始的旅程》主要剪辑手法是平行、交叉蒙太奇的运用，打破的了原来的时空顺序。此外，大量的特写镜头也增强了剪辑的剧情化。传统的纪录片多使用单机拍摄，一般多是全景、大全、中景，很少出现近景、特写镜头。近年来，为了满足观众更加直接、细腻的捕捉人物情感和细节的需要，纪录片的制作也趋向于细腻化、精致化，多机位拍摄的方式越来越多。

在整个纪录片的创作而言，戏剧美学的特征都是体现的非常鲜明的。在叙事方式上，它会从庞杂的历史和现实中提炼出一些对抗性的冲突元素，然后按照戏剧的原则，组织成具有矛盾冲突、高潮迭起的故事。

另外，为了制造戏剧化的效果情景再现、搬演也成为了非常普及的一种表现手段。不止纪录片，在一些纪实栏目中，运用戏剧化的手段进行节目的剪辑、播放也有突出的表现。戏剧美感得以体现，离不开高科技带来的审美体验，这也是近两年纪录片创作上的重要特色。

最后，陈芳老师总结道，纪录片经过了一番发展和革新后，再讲纪实美学的回归就有了更多的探讨空间。回归的纪实美学不再是以往黑乎乎、晃悠悠、不讲究、不精致的单纯记录和跟拍，过去粗糙的镜头变成了精美的现实画面。精致的镜头、讲究的光线、有设计感的角度、独特的技术手法，共同挖掘着现实中的美感和诗意。

（图文/汪涵）